Review: Blur - The Ballad Of Darren

Genre: Artpop, Gitarrenpop, Rock, Britpop, Punkrock, Singer-Songwriter
Punkte: 14 von 15

"Überaus entspannt" sei es gelaufen mit dem neuen Album, um das die Popwelt jetzt so ein Riesen-Bohei macht. Sagt einer, der es wissen muss, denn er ist Frontmann und Songwriter der Band, um die es hier geht. "The Ballad Of Darren" also, das überraschende Studio-Comeback der Britpop-Könige BLUR nach acht Jahren Pause, sei so entstanden, "als wenn vier Freunde gemeinsam Musik machen", erzählte Damon Albarn dem Kollegen Steffen Rüth vom "Piranha"-Magazin. "Wir hatten ja zwölf ...

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Review: Blur - Live At Wembley Stadium

Genre: Britpop, Alternative-Rock, 90s-Rock
Punkte: 14 von 15

An Live-Alben, auch richtig guten, besteht bei BLUR eigentlich kein Mangel. "Live At The Budokan" erschien 1996 nach dem Aufstieg der vier Musiker in den Britpop-Olymp, später folgten "All The People: Blur At Hyde Park" zu zwei Londoner Großkonzerten mitten in London (2009) und "Parklive" (2012), ebenfalls aus der britischen Metropole. Danach wurde es, sowohl bei neuen Alben als auch bei öffentlichen Auftritten vor ihren Millionen Fans, ruhig um BLUR. Okay, es erschien noch das ...

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Review: Blush Always - An Ode To?

Genre: Indie-Rock, Grunge, Singer/Songwriter
Punkte: 14 von 15

Als die Leipziger Musikerin KATJA SEIFFERT vor nicht einmal einem Jahr mit ihrem Debütalbum „You Deserve Romance“ unter dem Projektnamen BLUSH ALWAYS so ziemlich alle offenen Türen in Sachen Grunge-Power-Pop und Indie-Rock mit 90's-Flair einrannte - und aus dem Stand die Poleposition unter den Acts aus unseren Breiten in dieser Hinsicht besetzte - war dies das Ergebnis eines längeren Prozesses. Denn bevor sich KATJA SEIFFERT mit ihren Songs vor einem Publikum präsentieren konnte, musste sie ...

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Review: Bonfire - Legends

Genre: Hardrock / Metal
Punkte: 14 von 15

„Legends“, so der Titel des neuesten Werks aus dem Hause BONFIRE, kommt als Doppel CD mit 32 Tracks und satten 2:36 Stunden Spielzeit daher. Das Album enthält ausnahmslos Coverversionen der Künstler, die dem Ruf Hans Zillers gefolgt waren, um zusammen mit Alexx Stahl (Vocals), Frank Pané (Guitars), Ronnie Parkes (Bass) und Tim Breideband (Drums) die Hallen der Republik unter dem Label „BONFIRE & FRIENDS“ zu bespielen. Da Hans Ziller im Laufe der Tournee am Burn-Out-Syndrom ...

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Review: Bonfire - Roots

Genre: Akustik Hard Rock
Punkte: 14 von 15

Eigentlich wollten die Spielleute der Hard Rock Institution BONFIRE um Mastermind Hans Ziller nach Veröffentlichung ihrer bis dato neusten Langspielplatte „Fistful Of Fire“ in der Besetzung Alexx Stahl (Gesang), Frank Pané (Gitarren), Ronnie Parkes (Bass) und André Hilgers (Schlagzeug) auf ausgedehnte Release Tour gehen, um das gute Stück den sehnsüchtig harrenden Fans der Republik auch „Live“ vorzustellen – doch daraus wurde aus den bekannten, von COVID-19 beeinflussten Gründen nichts. Die klaffende Lücke im Terminkalender der ...

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Review: Borknagar - True North

Genre: Progressive Metal
Punkte: 14 von 15

Drei Jahre brauchten BORKNAGAR für ihren neuen Longplayer, drei Jahre im Zeichen der Standortbestimmung aufgrund von Vintersorgs Ausscheiden hinterm Mikrofon und des Aussortierens zahlreicher neuer Ideen … Am Ende dieser Prozesse steht mit "True North" nun, so floskelhaft es sich anhören mag, ein Stück Musik, das bis zu einem gewissen Grad wie ein Neuanfang wirkt. Nachdem die letzte Platte der Norweger gewissermaßen nostalgisch zurückblickte und bisher Erreichtes Revue passieren ließ, greifen die neuen Texte voraus, ...

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Review: Borknagar - Borknagar (25th Anniversary Re-issue 2021)

Genre: Black Metal
Punkte: 14 von 15

Nach ihrem jüngsten Geniestreich "True North" (2019) feiern BORKNAGAR sich selbst beziehungsweise die Erstveröffentlichung ihres selbst betitelten Debütalbums im an Metal-Highlights aus Skandinavien nicht armen Jahr 1996. Gitarrist Øystein Garnes Brun (zuvor bei den Todesschlächtern Molested), der bis heute das musikalische Gehirn der von ihm als Projekt gestarteten Band bleibt, scharte einst gleichgesinnte Musiker aus dem elitären nationalen Szenekreis um sich. Die Beteiligung von Mitgliedern von Enslaved, Gorgoroth, Arcturus, Immortal und Ulver führte dazu, dass ...

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Review: Boss Keloid - The Calming Influence Of Teeth

Genre: Vertrackte Groove Maschine
Punkte: 14 von 15

Es gibt sie noch: Bands, die einfach für sich stehen. Die nicht nur völlig anders klingen als alle anderen, sondern sich sogar erfolgreich der Einordnung in Stilschubladen entziehen. Damit tun sie sich in der Regel kommerziell keinen Gefallen, so toll sie auch sein mögen. Voilà BOSS KELOID aus England. Musikalisch brillant, zutiefst eigenständig, kennt kein Schwein. Aber das kann sich ja ändern. Obwohl man der Band mit Vergleichen im Grunde keinen Gefallen tut, geschweige denn ...

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Review: Brad Mehldau - After Bach II / Après Fauré

Genre: Jazz, Klassik, Piano-Solo
Punkte: 14 von 15

Dieser Mann kennt keine Grenzen. Mit Jazz pur, ob allein oder im Ensemble, begnügt sich BRAD MEHLDAU schon lange nicht mehr. Vor Alben mit Opern- und Liedsängern (Renee Fleming, Anne Sofie von Otter, Ian Bostridge) schreckte er ebensowenig zurück wie vor Prog-Rock-Aneignungen. Electro-Avantgarde-Crossover wurde genauso virtuos gemeistert wie ein Ausflug in den Country-Folk mit dem Mandolinisten Chris Thile. Nicht zuletzt hat der Pianist und Komponist MEHLDAU immer wieder gekonnt Brücken zur Popmusik geschlagen - voriges ...

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Review: Brother Dege - Aurora

Genre: Americana, Folk, Singer/Songwriter
Punkte: 14 von 15

„Nach reiflicher Überlegung haben wir uns entschlossen, mit der Veröffentlichung von 'Aurora', dem sechsten Album von BROTHER DEGE, fortzufahren, das für den 15. März 2024 geplant ist. Soweit wir wissen, ist das der Wunsch von Dege. Wir werden sein künstlerisches Vermächtnis ehren, indem wir es der Welt zur Verfügung stellen.“ „Es geht definitiv um Liebe, Psychosen und die Funktionsstörungen, die sich in diesen Beziehungen und Mustern meiner selbst wiederholen.“ (Dege Legg zu "Aurora") Oh nein, ...

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Review: Bryce Dessner - Tenebre Ensemble Resonanz

Genre: Faszinierende Streicher-Klassik des THE NATIONAL-Gitarristen
Punkte: 14 von 15

„In der Performance des Ensemble Resonanz auf diesem Album entfaltet sich das Potential der Werke auf akustische Weise und geht sogar noch darüber hinaus.“ (Dirigent Andre de Ridder) Unfassbar! Dieses klassische Meisterwerk voller Streicher und in bester klassischer Verwirklichung stammt nicht etwa von einem „großen“ Komponisten der ernsten Musik, sondern dem Gitarristen der anfänglichen Independent- und nunmehr weltberühmten New Yorker Band THE NATIONAL, der sich bereits in den letzten Jahren als Komponist für Orchester- und ...

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Review: Bunker 66 - Screaming Rock Believers

Genre: Black Punk
Punkte: 14 von 15

BUNKER 66-Alben, von denen "Screaming Rock Believers" das zweite ist, sind die Metal-Version eines Kindergeburtstages: VENOM-Bällebad, CELTIC FROST-Hüpfburg und ein als Clown geschminkter Lemmy, der Shots verteilt. Metal, war das nicht das Genre, in dem du nicht lachen darfst? Denkste. Vielleicht liegt es an den Punk-Einflüssen, dass man zu diesen Sizilianern so fantastisch abgehen kann. Wie wenig ernst sie die heiligen Gesetze des Metals nehmen, beweist der erste Track: Mit "Seduce Me Tonight" covern BUNKER ...

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Review: Cage - Hell Destroyer

Genre: Heavy Metal/US-Power Metal
Punkte: 14 von 15

Sie haben sich wieder mächtig Zeit gelassen, die Vorzeige-Echt-Metaller aus San Diego. Satte vier Jahre sind diesmal seit dem letzten Album "Darker Than Black" ins Land gezogen und diese behäbige Arbeitsweise dürfte mit ein Grund dafür sein, dass die Band, obwohl sie bisher eigentlich nur Genre-Highlights abgeliefert und in den entsprechenden Kreisen auch die verdiente Anerkennung dafür erhalten hat, dem metallischen Underground immer noch nicht so richtig entstiegen ist. Vermutlich ist das aber auch gar ...

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Review: Cage - Science Of Annihilation

Genre: Power Metal/Speed Metal
Punkte: 14 von 15

Man könnte es kurz machen, mit der Feststellung, dass das fünfte CAGE-Album genauso genial ist, wie der Vorgänger. Denn das ist es tatsächlich, zumal es nicht nur qualitativ direkt daran anknüpft und grob betrachtet glatt als "Hell Destroyer Teil 2" durchgehen könnte. Von Stagnation kann bei San Diego's Finest deswegen aber keine Rede sein, im Gegenteil, mit "Science Of Annihilation" zeigen sie sich konsequenter und entschlossener denn je. Die gesteigerten Highspeed-Attacken sind es, die daran ...

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Review: Carl Palmer‘s ELP Legacy - Live

Genre: Art- und Progressive-Rock
Punkte: 14 von 15

Er ist der letzte überlebende Bewahrer des bombastischen Art Rocks, den seine ehemalige Band EMERSON, LAKE & PALMER nicht nur maßgeblich geprägt, sondern im Grunde auch geschaffen hat. Kunstvolle, progressive und zugleich klassische Kompositionen in musikalisch perfekter Umsetzung mit elektrischen Keyboards, Bassgitarre, Schlagzeug und Gesang waren das Markenzeichen von ELP, mit dem sie eins der wichtigsten Kapitel in der Geschichte des Progressive Rocks schrieben. Innerhalb nur kurzer Zeit beendete der bekanntlich als extrem unmusikalisch geltende ...

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Review: Carlos Cipa - Retronyms

Genre: Moderne Klassik trifft auf klassische Moderne
Punkte: 14 von 15

Wo nur fängt man bei der Besprechung eines solchen Albums an? Bei den klassischen Piano-Passagen? Bei den modern-musikalischen, fast leicht poppig-elektronischen Momenten? Bei der orchestralen Ausrichtung, den Streichern und Bläsern? Bei den dynamischen, fast bedrohlichen Stimmungen – oder bei den fragilen, traurigen? Gut, all das gibt‘s auf „Retronyms“ von CARLOS CIPA zu hören, einem Musiker aus München, der ganz offensichtlich als klassischer Pianist geschult und absoluter Meister seines Instruments ist. Doch – und schon das ...

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Review: Carptree - Insekt

Genre: Progressive Rock
Punkte: 14 von 15

Wer sich auf dieses Album einlassen will, der muss sich bewusst sein, dass er es 1. nicht so nebenbei beim Autofahren oder anderen „geilen“ Nebensächlichkeiten hört; 2. nicht nur als akustische Untermalung betrachtet, sondern als eine einzigartige Vereinigung von Text und Musik; 3. nicht hört, wenn er sich entweder mit dem Gedanken trägt, das Leben zu nehmen oder Amok (ist ja im Monat April zur absoluten „Mode“ geworden) zu laufen; 4. nicht dafür verwendet, seine ...

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Review: Cass McCombs - Mangy Love

Genre: Singer/Songwriter, Folk, Americana, Kammermusikalisches und etwas Prog sowie viel Seele
Punkte: 14 von 15

Er ist ein einsamer Wolf, ein musikalischer Eigenbrötler, ein introvertierter Komponist, Texter, Sänger und Gitarrist. Er scheut sich vor den Medien und erscheint wie ein wandelndes Geheimnis, das schon seit fast 15 Jahren kleine musikalische Wunder schafft und diese sechs Alben lang in seinen Musik-Wundertüten versteckte. Er heißt CASS McCOMBS und weiß, was Nine-Eleven bedeutet, weil er in New York unmittelbar mit dabei war und seine Musik wohl auch von diesem Ereignis dauerhaft geprägt wurde. ...

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Review: Cass McCombs - Tip Of The Sphere

Genre: Americana, Singer/Songwriter, Folk, Indie-Alternative
Punkte: 14 von 15

Mit meiner Musik versuche ich, Vorurteile in Frage zu stellen, egal ob sie von Anderen oder mir selbst kommen! (Cass McCombs) Er ist schon eine seltsamer Geschichtenerzähler dieser CASS McCOMBS, den die Sendung Tonart vom Deutschlandfunk Kultur den „sanften Americana-Apokalyptiker“ nannte und der diesen Ruf mit „Tip Of The Sphere”, einer einfallsreichen Doppel-LP zwischen ruhigem Americana, apokalyptischen Texten und explodierende Klang-Vulkanen, voll und ganz bestätigt. McCombs klingt wie ein JOHN CALE, der sich nach „The ...

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Review: Catapulco - Pulpo

Genre: Psychedelic Hard Rock
Punkte: 14 von 15

Nach ihrem bemerkenswert starken Einstand mit der gleichnamigen EP (2017) legen die Kölner Psychedelic-Hard-Rock-Enthusiasten CATAPULCO nun endlich ihr erstes Langspiel-Album vor, das sie auf den passenden Namen "Pulpo" getauft haben. Was bereits äußerlich kreativ bunt anmutet, entpulpt sich gleich beim ersten Hören als kaum zu bändigender Anwärter auf das Rock-Album des Jahres, das viel mehr zu bieten hat als eine der handelsüblichen Vintage-Zitate-Sammlungen. Dennoch tönt "Pulpo" vom Start weg vertraut: Es sind noch keine zwei ...

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Review: Cattle Decapitation - The Anthropocene Extinction

Genre: Grindcore
Punkte: 14 von 15

Oh Gott, was geht hier ab? War der Vorgänger „The Monolith Of Inhumanity“ kurz vor dem Prädikat „begnadet“, so legen die US-Grinder CATTLE DECAPITATION mit „The Anthropocene Extinction“ ein Album vor, das schlicht und einfach alle Grenzen sprengt. CATTLE DECAPITATION entspringen schon länger einem parallelen Universum, betrachtet man die Entwicklung von primitivem Grind zu den abgefahrenen Songs, mit denen „The Anthroprocene Extinction“ aufwartet. Auch wenn beinahe durchgehend die unmenschliche Bassdrum unter Blastbeats tickert, bietet man ...

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Review: Cécile McLorin Salvant - Ghost Song

Genre: Jazz, Blues, Chanson, Singer/Songwriter
Punkte: 14 von 15

„'I Lost My Mind' ist der Kern der Matroschka. Ich schrieb es inmitten der Pandemie. Es gab Nächte, in denen ich einfach nur schreien wollte. In den Tiefen meiner Seele gab es diesen Teil, der mir sagte: 'Es ist okay, wenn das Material komplett verrückt klingt, es ist gut, diesem komplett verrückten Ding einfach zu folgen und nicht zu fürchten, dass Leute annehmen könnten, ich hätte meinen Verstand verloren, weil ich daran arbeite.'“ (Cécile McLorin ...

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Review: Chandelier - Facing Gravity

Genre: Progressive Rock
Punkte: 14 von 15

„Facing Gravity“ – das Hummel-Album, weitab von Biene Maja und Karl Gott – war das zweite und zugleich leider schon vorletzte Studio-Album von CHANDELIER aus dem Jahr 1992, das während der guten (neo-)progressiven Rockmusik-Stunde fast wie die deutsche Entsprechung bester MARILLION- und IQ-Zeiten klang und besagten Bands echte Konkurrenz machte. Der Gesang, die Musik, die Texte, die kompositorischen Ideen! Alles war stimmig auf „Facing Gravity“. Eigentlich hätte man wetten müssen und können, dass nach dem ...

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Review: Children of the Sün - Roots

Genre: Classic Rock
Punkte: 14 von 15

Was CHILDREN OF THE SÜN mit ihrem zweiten Album vorlegen, ist am Standard nahezu der gesamten sogenannten Retro- oder Vintage-Szene gemessen atemberaubend. Das schwedische Sextett zog sich schon 2019 mit seinem Debüt "Flowers" achtbar aus der Affäre, wirkt jedoch auf "Roots" nicht nur wie um Jahre gereift, sondern auch regelrecht alterfahren, weise und von den Stereotypen befreit, auf die sich das Gros der Nachahmer in ihrem Milieu beschränken. Freilich nutzt die Band auch heute noch ...

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Review: Chris - Days Of Summer Gone

Genre: Progressive Symphonie
Punkte: 14 von 15

Was immer man auch dem holländischen Multiinstrumentalisten CHRIStiaan Bruin unterstellen möchte, auf keinen Fall aber, dass er nicht eine Leidenschaft für Abwechslungsreichtum auf jedem seiner bisher fünf Solo-Alben an den Tag legt. Album für Album lebte von einer anderen musikalischen Ausrichtung – über der allerdings der Überbegriff „Progressiv“ schwebt, selbst wenn nicht jede CD gleichermaßen gelungen war. Denn CHRIS bescherte uns auf seiner dritten Scheibe einen ziemlichen Rohrkrepierer, da er seine kompositorischen Ideen sowie die ...

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Review: Christina Lux - Leise Bilder

Genre: Deutschsprachiger Soul, Jazz und Kunst-Pop
Punkte: 14 von 15

Ein Albumtitel, der schon mehr als tausend Worte und tausend Noten sagt: „Leise Bilder“! Faszinierend singend und gefühlvoll musizierend und textend malt CHRISTINA LUX mit der tatkräftigen Unterstützung ihrer sie begleitenden Musiker und namhafter Gäste wunderschöne Bilder aus Noten und Worten, die am Ende immer wieder auf leise Liebeslieder hinauslaufen, die wie auf einem von einer zarten Brise bewegten Meer aus Gefühlen zwischen Soul, Pop und Jazz treiben. Wir brauchen nur darin eintauchen und werden ...

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Review: Circuit des Yeux - Reaching for Indigo

Genre: (Experimental) Pop
Punkte: 14 von 15

Die Blaue Blume – in die Fresse! So eine freie Interpretation des Artworks und auch des Albums selbst, dieses großartigen fünften Albums von Haley Fohr alias CIRCUIT DES YEUX. Tief hinein in indigofarbene Tiefen taucht man auf den schattenhaften Spuren untergegangener oder illusorischer Anmut und jedes Kapitel der Reise ist in unterschiedlichen Sphären angesiedelt… Kein Wunder, denn Haley bedient sich einer breiten Auswahl an Instrumenten und Konfigurationen: Synthesizer, Gitarre, (falsche) Bläser, Geige und vor allem ...

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Review: Clive Mitten - Suite Cryptique: Recomposing Twelfth Night 1978-1983

Genre: Progressive Rock im klassischen Gewand
Punkte: 14 von 15

Wollen wir mal hoffen, dass wir im Vorfeld dieser Review niemandem, der zu den Liebhabern der progressiven Rockmusik gehört, ausgiebig erklären müssen, dass CLIVE MITTEN Mitglied von TWELFTH NIGHT ist, einer britischen Band, die seit den frühen 1980er-Jahren in einem Atemzug mit IQ, MARILLION oder PENDRAGON genannt wurde. Die wahren Mitbegründer des Neo-Progs eben. Mit seiner „Suite Cryptique: Recomposing Twelfth Night 1978-1983“ haut Mitten uns allerdings aus den progressiven Socken und streift einem dafür zusätzlich ...

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Review: Cloven Hoof - The Definitive Part One

Genre: Heavy Metal/NWOBHM
Punkte: 14 von 15

Der Titel dieser CD erweist sich schnell als ziemlich großartig - er bedeutet nämlich, dass es noch einen zweiten Teil von diesem Prachtstück geben wird. YEAH!!! Aber der Reihe nach.... War das Comeback namens "Eye Of The Sun" vor zwei Jahren schon sehr ansehnlich, wenn zum Teil auch überraschend modern ausgefallen, stehen die Zeichen diesmal mit dem Blick in die Vergangenheit bei CLOVEN HOOF noch wesentlich stärker auf Sturm. Chefbasser Lee Payne hat seine Mitstreiter ...

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Review: Colin Steele Quartet - The Blue Nile - Jazz Interpretations Of The Blue Nile Songbook

Genre: Jazz, Sophisticated Pop, Pop-Jazz
Punkte: 14 von 15

Ein renommierter Jazz-Trompeter spielt Songs einer seit 20 Jahren nicht mehr aktiven Pop-Band. Da schlägt die Jazz-Polizei natürlich sogleich Alarm, für strenge Puristen ist das per se ein "Mischmasch" zum Weglaufen. Bitte sehr, lasst Euch nicht aufhalten. Und wir wenden uns nun in Ruhe einer Platte zu, die mit der Floskel "best of both worlds" ganz gut beschrieben ist. Denn so werden bekanntlich magische, kreativ funkensprühende Zusammentreffen stilistisch weit auseinander liegender Musiker oder Musikgenres beschrieben. ...

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Review: Colletti - Anything That Burns

Genre: Singer-Songwriter, Folk
Punkte: 14 von 15

Die deutsche Singer-Songwriterin Jennifer Collet hat legt unter ihrem Alias COLLETTI ihr Debüt „Anything That Burns“ vor und hier werden wir gleich mit zarten akustischen Gitarrentönen und der schönen Stimme der Sängerin begrüßt. Und wie im Opener „The Mountain And The Cave“ wird es auch die nächsten 40 Minuten entspannt und akustisch weitergehen. Ein ganzes Album (fast) nur mit Gesang und Akustikgitarre geht das? Ja, und wie! Man höre nur „Sarah“, das einen sofort in ...

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Review: Colter Wall - Songs Of The Plains

Genre: Country, Singer/Songwriter
Punkte: 14 von 15

Seine erste EP „Imaginary Appalachia“ (2015) ließ aufhorchen, sein selbstbetiteltes Debüt-Album im vergangenen Jahr war ein Versprechen, und sein neues Werk „Songs Of The Plains“ bringt nun die Gewissheit: Der Kanadier COLTER WALL darf trotz seiner noch bescheidenen Diskographie – und obwohl er gerade erst 23-jährig geworden ist – schon heute zu den Großen seiner Zunft gerechnet werden. Auf „Songs Of The Plains“ finden sich neben zwei Traditionals und Cover-Versionen von Billy Don Burns‘ „Wild ...

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Review: Crippled Black Phoenix - (Mankind) The Crafty Ape

Genre: Post Progressive Folk Rock
Punkte: 14 von 15

Bitte beachtet auch unser CRIPPLED BLACK PHOENIX Massen-Review unter den Kolumnen! Wenn Alben bereits Monate vor der Veröffentlichung als kommende Meisterwerke lobgepreist werden, ist das meist ein zweischneidiges Schwert. Einerseits steigt die Vorfreude, andererseits werden Erwartungshaltungen aufgebaut, die oft kaum zu erfüllen sind. Dass man geneigt ist, solche mit Vorschusslorbeeren bedachten Werke einer besonders kritischen Betrachtung zu unterziehen, kommt noch hinzu. "(Mankind) The Crafty Ape" ist so ein Album. Doppelalbum. Bereits im Herbst letzten Jahres ...

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Review: Cruachan - Blood On The Black Robe

Genre: Celtic Metal
Punkte: 14 von 15

CRUACHAN gehören zu den Vorreitern des Celtic Metal und haben seit ihrer Gründung im Jahre 1992 fünf Studioalben veröffentlicht. Bei den beiden letzten hat aber meines Erachtens die vorherige musikalische Qualität leicht nachgelassen, und so bin ich gespannt, ob die Iren bei ihrem sechsten Longplayer, "Blood On The Black Robe", wieder zulegen können. Und soviel kann ich vorwegnehmen: sie können. Schon beim eigentlichen Opener nach dem Intro, "I Am Warriior", verstehen sie es mitreißende Melodielinien ...

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Review: Crypt Of Kerberos - World Of Myths

Genre: Death Metal / Progressive
Punkte: 14 von 15

Bei Namen wie MAKRODEX oder VINTERLAND geht Schweden-Spezialisten das Herz auf, und unter anderem aus Mitgliedern dieser Kultgruppen rekrutierten sich CRYPT OF KERBEROS, deren 1993er Album hiermit neu aufgelegt wurde, Proberaum-Aufnahmen als Bonus inklusive. Die Band aus Eskilstuna spielt auf „World Of Myths“ weder ruppigen Stockholm- noch melodieverliebten Göteborg-Death (die forschen Parts, etwa im Opener „The Canticle“ gehen vage in diese Richtung). Stattdessen verband man kehliges Grollen an der Front mit verspielter, semi-technischer und mitunter ...

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Review: Cyhra - Letters To Myself

Genre: Very Melodic Metal
Punkte: 14 von 15

Wirft man einen Blick auf das Line-Up, muss man wohl wieder einmal zwangsläufig von einer „Supergroup“ sprechen. Mit Jake E (Ex-AMARANTHE), Jesper Strömblad (Ex-IN FLAMES), Peter Iwers (Ex-IN FLAMES), Euge Valovirta (Ex-SHINING) und Alex Landenburg (Ex- LUCA TURILLI’S RHAPSODY und MEKONG DELTA) sind namhafte Musiker mit von der Partie, die obiges Etikett rechtfertigen. Darf man der Legende Glauben schenken, die auf der Facebook-Seite Cyhras verbreitet wird, war ein Gespräch Anfang 2016 zwischen Jake E und ...

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Review: Damien Jurado - Reggae Film Star

Genre: Singer/Songwriter
Punkte: 14 von 15

12 Tracks in gerade mal 35 Minuten unterzubringen ohne dass - subjektiv gesehen – irgend etwas fehlt oder zu kurz kommt, muss man ja auch erst mal hinbekommen. Für einen musikalischen Ökonomen wie DAMIEN JURADO ist das allerdings überhaupt kein Problem. Mag sein, dass JURADO selbst in Fan-Kreisen als stilistisch unberechenbar gilt – in einer Hinsicht ist er jedoch stets verlässlich: Mit den gegebenen Mitteln – und seien sie noch so knapp bemessen – auf ...

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Review: Daniel Ekeroth - Schwedischer Death Metal (Buch)

Genre: Schwedischer Death Metal
Punkte: 14 von 15

Ich erinnere mich noch an jenen Tag im Jahre 1989, damals selbst 23 Jahre alt und tief in der Hardcoreszene verwurzelt, als mir eine alles vernichtende Scheibe namens „Symphonies Of Sickness“ einer UK-Band namens CARCASS in die Hände viel und zumindest musikalisch mein Leben komplett umkrempeln sollte. Meinem Bandkumpel Niko sagte ich in weiser Voraussicht: „Das ist die Musik der Zukunft“ und sollte zumindest für ein paar Jahre Recht behalten. Aber dieser Meilenstein der Musikgeschichte ...

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Review: Daniel Pain - Ebenen

Genre: Indie, Pop, Folk, Singer/Songwriter (Liedermacher klingt irgendwie doof bei diesem Album)
Punkte: 14 von 15

Was auf den ersten Blick wie der 'menschliche Motor', also unser Herz, erscheint, ist auf den zweiten, deutlich intensiveren Blick ein wunderschönes Kunstwerk aus purer Natur. Herz und Natur vereint. Welche Symbolkraft. Genau die gleiche Symbolkraft, die uns auf dem neuen Album von DANIEL PAIN – sein erstes in deutscher Sprache – erwartet. Nur mal so nebenbei hören ist nicht – das wäre echter Frevel. Denn die „Ebenen“, die wir gemeinsam mit DANIEL PAIN betreten ...

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Review: Daniel Pain und Paul Katoe - Whale Songs / Walgesang – CD und illustriertes Buch

Genre: Epischer und akustischer Kunstrock zwischen Folk und Pop, Literatur, Malerei
Punkte: 14 von 15

Na, wer grübelt bereits heute, am 2. Advent 2018, darüber nach, wie er seinen Liebsten, seine Liebste oder gute Freunde zu Weihnachten beschenken könnte: Musik? Literatur? Kunstvolle Malerei? Das beste wäre doch eine Kombination aus allem, oder? Mit „Whale Songs“ von DANIEL PAIN und dem Buch „Walgesang“ mit der dazugehörigen Geschichte von DANIEL PAIN und schlicht wundervollen Schwarz-Weiß-Bildern von PAUL KATOE, die in Form von Punkten ihre Ganze Schönheit entfalten, hat er das ideale Geschenk ...

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Review: Dark Forest - The Awakening

Genre: NWOBHM
Punkte: 14 von 15

Melodic Metal hat heutzutage als Stilbezeichnung eine etwas anrüchige Note. Melodic Metal klingt ein bisschen nach Karies, nachdem man zu viele klebrige Kaubonbons im Mund hatte. Melodic Metal, das ist hin und wieder an der Grenze zum Schunkelschlager positionierter Heavy Metal Light. Oder auch Heavy Metal Zero, gänzlich substanzbefreit. Der komplette Gegenwurf dazu hört auf den Namen DARK FOREST. Die Briten – würde man die Herkunft nicht bereits kennen, würde man es nach Sekunden sofort ...

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Review: Dark Millennium - COME

Genre: Avantgarde Dark Metal
Punkte: 14 von 15

Rund dreieinhalb Jahrzehnte nach ihrer Gründung demonstrieren die Avantgarde-Metal-Pioniere DARK MILLENNIUM mit ihrem sechsten Album "COME" eine musikalische Entwicklung, die vor allem eine Frage aufwirft: Wann endlich überwindet die Band den Status des ewigen Geheimtipps? Im Vergleich mit den Großen seiner Zunft muss sich das Quintett keineswegs verstecken: Während sich bei anderen Bands, die in den späten Achtzigern bis frühen Neunzigern gegründet wurden, oft gewisse Routinen einschleichen, trumpfen die Sauerländer anno 2026 mit einer leidenschaftlichen ...

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Review: Dave Matthews Band - Big Whiskey & The GrooGrux King

Genre: Rock / Soul /Funk / Country
Punkte: 14 von 15

Eigentlich kann man mich mit den meisten der in der Stilbezeichnung aufgeführten Musikrichtungen in Reinform jagen. Aber wenn nach dem Saxophon-Intro des aktuellen DMB-Werkes die ersten Drum-Schläge mit unglaublicher Präzision und Kraft gemeinsam mit Bass und diversen Blas-Instrumenten einen Höllen-Groove entfachen, kann man sich der Wirkung des Openers „Shake Me Like A Monkey“ einfach nicht entziehen und spürt auf den ersten Hör, dass hier absolute Ausnahme-Könner am Werk sind, die ihre Musik so mitreißend zelebrieren, ...

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Review: David Olney & Anana Kaye - Whispers And Signs

Genre: Singer/Songwriter
Punkte: 14 von 15

„Ich kann mich nie zwischen Farbe und Schwarz/Weiß entscheiden“, erklärte ANANA KAYE gerade eben auf ihrer facebook-Seite – und meinte damit zunächst mal das Fotografieren. Dann ergänzt sie allerdings noch: „Ich glaube, das kann man sogar in unserer Musik hören.“ ANANA und ihr Ehemann IRAKLI GABRIEL stammen ursprünglich aus Georgien, haben aber ihre Basis in Nashville aufgeschlagen, wo sie die Foto- und Video-Produktionsfirma 'Duende Vision' betreiben, von wo aus sie seit 2016 musikalisch tätig sind ...

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Review: Daymoon - Wednesday

Genre: Progressive-, Jazz- und Art-Rock, Avantgarde, Singer/Songwriter
Punkte: 14 von 15

„Unseren Schmerz teilen wir zuerst mit anderen Musikern und schließlich mit einem weitgehend unbekannten Publikum. Wir lassen dessen persönliche Bedeutung und Wirkung fließen, damit unser Schmerz von der Gemeinschaft absorbiert werden kann. Deshalb danke ich meinen Musikerkollegen und allen, die Daymoon hören, von ganzem Herzen.“ (Fred Lessing) Wer den Namen DAYMOON hört und ein Freund nicht nur ungewöhnlicher progressiver Rockmusik ist, sondern auch weltmusikalischer und klassischer oder jazziger wie experimenteller und weit ausholender sowie noch ...

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Review: Defeater - Empty Days & Sleepless Nights

Genre: Hardcore mit Emotion und Grips
Punkte: 14 von 15

Wo soll das bei DEFEATER noch hinführen? Das 2008er Debüt „Travels“ war schon der helle Wahnsinn, die ein Jahr später nachgeschobene „Lost Ground“-EP war dem Longplayer mindestens ebenbürtig, und nun kommt das Quintett aus Massachusetts mit dem neuesten, zweigeteilten Werk „Empty Days & Sleepless Nights“ aus den Puschen und toppt die beiden Dinger, ganz locker aus der Hüfte. Mal eben so. Selbstauferlegte Messlatte mit viel Luft dazwischen übersprungen. Ganz easy. Teil eins des Albums beinhaltet ...

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Review: Deleyaman - Sentinel

Genre: Weltmusikalisch angehauchter, melancholischer Singer/Songwriter-Folk-Pop der Spitzenklasse
Punkte: 14 von 15

„Wie wenn du Musik hörst, die du noch nie gehört hast, gespielt von einer Band, die du nicht kennst, und trotzdem hörst du, wer das Lied geschrieben hat. Weil da etwas ist...“ Dieser Satz, ausgesprochen von einem musikleidenschaftlichen Kommissar zu einer musikbegeisterten Kommissarin in dem großartigen skandinavischen Krimi „Durst“ von Jo Nesbø, der nicht nur ein großartiger Autor, sondern zugleich auch Musiker ist, bei dem der blutsaugende Massenmörder sich noch dazu bei seinen bluttriefenden Taten ...

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Review: Devin Townsend Project - Ghost

Genre: Akustische Blümchenwiese
Punkte: 14 von 15

Bitte beachtet auch unser DEVIN TOWNSEND PROJECT-Massen-Review unter den Kolumnen! Wer gedacht hat, dass auf den Alben "Ocean Machine", "Ki" und den beiden eher weniger promoteten, stark ambientgefärbten "The Hummer" und "Devlab" das wohl jemals Ruhigste aus Townsends Feder verewigt wurde, hat die Rechnung ohne den abschließenden Teil vier der DEVIN TOWNSEND PROJECT-Tetralogie gemacht. Es wäre - zumindest aus meiner Sicht - blödsinnig, auf einzelne Songs einzugehen und das Werk stilistisch irgendwo einzuordnen, denn der ...

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Review: Dewa Budjana - Dawai In Paradise

Genre: Weltmusikalischer Jazz Rock mit progressiver 70er-Jahre-Grundierung
Punkte: 14 von 15

DEWA BUDJANA – das ist ein Name, der in Deutschland sicher noch keine großartige Musikgeschichte geschrieben oder einen grandiosen Bekanntheitsgrad erreicht hat. Aber er sollte es! Denn sehnen wir progressiven (Jazz-)Freigeister uns nicht alle danach, dass endlich mal wieder so richtig toller Jazz Rock - mit einer Prise Prog und Weltmusik - der aber auch mal richtig swingen oder total frei drauflos jammen kann, unseren CD-Player beglückt? Nicht immer nur die alten Sachen hören zu ...

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Review: Dewa Budjana - Zentuary

Genre: Weltmusikalisch-progressiver Jazz-Rock
Punkte: 14 von 15

Er ist längst an der absoluten Speerspitze der weltweit besten Jazz-Gitarristen angekommen, der indonesische Gitarrist DEWA BUDJANA, der mit seinem aktuellen Doppelalbum schlicht und ergreifend den Jazz-Rock-Vogel abschießt und ein musikalisches Kunstwerk vorlegt, das seinesgleichen sucht. Die Bewunderung für diesen Ausnahmemusiker im fernen Indonesien hat sich natürlich längst auch unter der Musiker-Szene des Jazz, des Prog, des Rock, gar der Klassik und der Weltmusik schlechthin herumgesprochen, sodass ihn auf „Zentuary“ Musiker zur Seite stehen, vor ...

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